Mat Cruz Actor

El arroz a fuego lento

2012 - 2015 · Diplomatura en Arte Dramático 
La Casona. Con Fernando Griffell, 2º Método de Stanislavski

 

2014 - 2016 · Entrenamiento Frente a Cámara
SilberStudio. Con Pablo Silber y Virginia García

 

2014 - 2018 · Más de 10 cursos intensivos en España y USA 

· Luci Lenox, (Vicky, Cristina y Barcelona)

· Pep Armengol (Pà Negre)
· Tonucha Vidal (Globomedia, Mediapro)

· Scott David (Mentes Criminales)
· Jane Jenkins (Harry Potter)
· Lisa Beach (Scream 3)
· ¡Entre otrxs!


2015 - 2021 · Entrenamiento mensual en Rodaje
La Masia. 12 meses al año rodando y actuando

5 ingredientes especiales

Por otro lado, hay 5 ingredientes especiales que creo que aportan algo distintivo a este arroz:

1. El Baile: La Integración del Cuerpo
De los 7 a los 12 años fui bailarín de competición en Bailes de Salón, y hasta día de hoy sigo bailando. De ahí que el trabajo de integración del cuerpo sea para mí casi una necesidad.

2. La Competición: El Desafío de Liberar las Emociones y Superar el Miedo

Para competir necesité usar mis emociones e intentar dar siempre un extra más para sorprender al jurado, que era muy exigente. Después de un año quedando siempre último, y trabajando junto a mi pareja intensamente para cambiar esos resultados, conseguimos llegar a ganar 33 trofeos manteniendo el 1er puesto en el ranking de la Federación Española (FEBD) durante 2 temporadas. Esta experiencia me permitió a los 17 años dirigir una escuela de baile durante 5 años, enseñando Salsa y Bachata, de la que guardo un recuerdo muy especial.

3. Hipnosis: Cuando aprendí sobre Sugestión

Parece mentira, pero el trabajo final de Bachillerato lo realicé sobre la Hipnosis. Llegando a hipnotizar a varias personas. (Todavía guardo los DVD's, así que me los puedes pedir, o puedo probar hipnotizarte un día!). Lo que aprendí a través de horas de vídeos, libros y ensayo-error durante 2 años, fue que a la mente le podemos sugerir estímulos imaginarios que puede llegar a creer si se siente segura. La auto-sugestión puede ser una herramienta valiosa para un actor, aunque muy difícil de hacer bien. Tardé 2 años en conseguir hipnotizar a alguien, literalmente 1 semana antes de entregar el trabajo finalizado a los profesores. Hasta entonces sólo me tenía a mí mismo grabado en vídeo con una aguja hipodérmica atravesándome la mano. Pero insatisfecho, quedé con unos amigos al último momento y funcionó, les hipnoticé! Fue una de las experiencias más flipantes que he vivido! Y eso que estuve casi convencido de que eso de la hipnosis era un truco de magos...

4. Magia: Experiencias sobre Psicología y Entretenimiento

Fui mago profesional durante 6 años. Lo sé, parezco un circo. Si entras a mi web puedes ver un vídeo. Una cosa que tienen en común la magia y el cine es que tienes que entretener a una audiencia. Digamos que esos 6 años aprendiendo de maestros y maestras del mundo de la magia me obligaron a fijarme en si mis trucos entretenían o eran aburridos. Especialmente el verano que hice magia por las calles de Londres, ahí me di cuenta de que la gente no te va a prestar atención a menos que te la ganes. En aquel entonces me costó horrores. Algunos me insultaban, otros se reían y la mayoría me ignoraban. Pero gracias a seguir intentándolo llegué a trabajar regularmente como mago.

5. La Masia: Laboratorio de Actores

De 2015 a 2021 co-dirigí la productora audiovisual La Masia Reels. En este tiempo hemos estado rodando todos los meses. He tenido la suerte de estar aprendiendo con más de quinientos actores, investigando nuevas técnicas y rodando nuestros propios proyectos. Una aventura enriquecedora tanto delante como detrás de cámara. 
En ese tiempo publiqué
dos libros sobre profesionales de la industria audiovisual con la Editorial Autografía, "Representante, que no es poco" (2020) y "Tras el reparto, conversando con 39 directoras y directores de casting" (2022), cuyos beneficios de autoría se destinan a Acción Contra el Hambre.

Mis fuentes bibliográficas sobre interpretación o artes dramáticas
 

Viaja a mi librería en Goodreads clicando aquí

No Acting Please, Eric Morris

Verdadero y Falso, David Mamet

Acting in Film, Michael Caine

A Practical Handbook for the Actor, Melissa Bruder

Directing Actors, Judith Weston

Acting as a Business, Brian O'Neil

The Power of the Actor, Ivanna Chubbuck

On Directing Film, David Mamet

El Método del Actors Studio, Robert H. Hethmon

How to Stop Acting, Harold Guskin

A Challenge for the Actor, Uta Hagen

Sanford Meisner on Acting

The Lyndon Technique, Amy Lyndon

Sobre la técnica de la actuación, Michael Chejov

Three uses of the knife, David Mamet

Lajos Egri, The Art of Dramatic Writing

Impro, Keith Johnstone

The Eight Characters of Comedy, Scott Sedita

A Star is Found, Jane Jenkins

Backwards and Forwards, David Ball

The Open Door, Peter Brook

The Golden Rules of Acting, Andy Nyman

Save the Cat, Blake Snyder

El actor invisible, Yoshi Oida

The actor and the target, Declan Donnellan

La interpretación Arquetípica, Boyan Ivic

The Screenwritter's Workbook, Syd Field
 

Maestros a los que estimo profundamente
 

Gabi Pareras (1965 - 2020)

Maestro de magia, sensibilidad y arte.

Mente, corazón y manos.

6 años de conferencias mágicas y gin tonics hasta las 4 de la madrugada en el AMIC de Barcelona. Gracias.

Pau Golanó (1964 - 2014)

Doctor, profesor de anatomía y artista.

Mente, corazón y bisturí.

2 años de disecciones de pies, ligamentos, huesos, fascias, músculos, nervios, venas y arterias de cuando estudiaba podología en la UB. Gracias.